https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17118 Mon, 27 Apr 2026 17:48:54 GMT 2026-04-27T17:48:54Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17130 Título: Cuadernos de análisis y debate sobre músicas latinoamericanas contemporáneas, 2018, No. 1 (número completo) Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17130 2018-01-01T00:00:00Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17129 Título: O perigo da arte Autor: Cetta, Pablo Cristian Resumen: Resumen: O perigo da arte del compositor brasileño Tim Rescala, fue estrenada el 12 de Octubre de 2013 en el Centro Nacional de la Música, como parte del Tercer Ciclo Iberoamericano de Ópera Contemporánea, coordinado por Juan Ortíz de Zárate. Se trata de una obra dramática en un solo acto, dividido en doce escenas, escrita para soprano, tenor, barítono y ensamble de cámara. Rescala, además de creador de la música, es autor del libreto. El argumento surge a partir de una observación crítica de lo que sucede en determinados escenarios mundiales de las artes plásticas, donde de algún modo el mercado dicta aquello que los artistas deben producir. Rescala logra a través de la ironía y el humor del texto una sólida construcción formal y una efectiva combinación entre palabra y música. El manejo de la gestualidad del sonido en íntima relación con el relato, y un hábil desarrollo de la acción dramática en el tiempo, revelan la vasta experiencia del autor en la creación musical destinada a obras teatrales y producciones audiovisuales.; Abstract: O perigo da arte by Brazilian composer Tim Rescala was premiered on October 12th 2013 at the Centro Nacional de la Música, as part of Tercer Ciclo Iberoamericano de Ópera Contemporánea, coordinated by the composer Juan Ortíz de Zárate.The work is a music theatre piece in one act, divided into twelve scenes, and written for soprano, tenor, baritone and chamber ensemble. Rescala creates both the music and the libretto. The plot refers to a critical view about visual arts business. Rescala builds a solid formal construction by means of irony, humor and an effective combination between lyrics and music. Sound gesture in relation with storytelling, and a clever development of dramatic action, reveal his vast experience in audiovisual productions and plays. Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17129 2018-01-01T00:00:00Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17128 Título: Los enemigos de Mesías Maiguashca Autor: Molerio Rosa, Arleti María Resumen: Resumen: El presente trabajo propone una aproximación analítica a la obra Los enemigos del compositor ecuatoriano-alemán Mesías Maiguashca (n. 1938). Esta propuesta no pretende por sí sola superar todos los aspectos que cubren el enfoque analítico en todas sus dimensiones: lo que se expone en el corpus del trabajo debe entenderse como una panorámica general, a manera de síntesis, posible de ampliar en investigaciones ulteriores. En este marco, se ha estructurado una concatenación que articula una primera parte a manera de introducción, donde se incluye una breve revisión de las influencias formativas y estéticas del compositor. La segunda parte plantea la perspectiva analítica de la obra Los enemigos. Palabras Claves: Miniópera, Análisis, Mesías Maiguashca, Los Enemigos.; Abstract: This paper proposes an analytical approximation to the work “The Enemies” from the Ecuadorian-German composer Mesías Maiguashca (b.1938). Our proposal does not intend to overcome all the aspects covered by the analytical approach in all its dimensions. What is herein presented should be understood as a general overview, as a synthesis, warranting further investigation. In this contexte,we have created a framework that links an introductory first section, where composer´s training and aesthetic influences are reviewed with the second part using an analytical approach to study the work “The Enemies”. Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17128 2018-01-01T00:00:00Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17127 Título: Diario de un proceso de Juan Ortiz de Zarate Autor: Fernández Calvo, Diana Resumen: Resumen: Este texto analiza la pieza escénica Diario de un proceso del compositor Juan Ortiz de Zárate, teniendo en cuenta los detalles tanto de la construcción compositiva y nociones conceptuales que le dan sentido, como así también de su escenificación final. Se trata de una versión libre de la obra póstuma de Franz Kafka, El Proceso, desplegada en un solo acto y con tres personajes en escena a los que se les agrega un audio, también de voces de personajes, emitido por cuatro parlantes. Dentro del artículo se consideran distintos apartados como el de la “idea y gestación de la obra” a través de las primeras ideas del compositor donde se retoma el conflicto entre la voz, la palabra y lo instrumental –electroacústico; se revisa el libreto y el “sentido de la música dentro de la escena” como dispositivos para la comprensión y escucha de la obra y se extraen momentos específicos de la partitura escrita. Por último, se detallan algunos aspectos de la puesta en escena de la pieza. La pieza tuvo la dirección musical de Marcelo Delgado y puesta en escena de Ximena Belgrano Rawson, y se ofreció en el Ciclo Nacional de Ópera Contemporánea del año 2011.; Abstract: This text analyzes the scenic piece Diario de un proceso by the composer Juan Ortiz de Zárate, taking into account the details of both the compositional construction and conceptual notions that give meaning to the piece, as well as its final staging. It is a free version of the posthumous work of Franz Kafka, The Process, deployed in a single act and with three characters on stage to which is added an audio, also voices of characters, issued by four speakers. Within the article different sections are considered such as the “idea and gestation of the work” through the first ideas of the composer where the conflict between the voice, the word and the instrumental-electroacoustic is retaken; the libretto and the “sense of music within the scene” are reviewed as devices for understanding and listening to the work and specific moments of the written score are extracted. Finally, some aspects of the staging of the piece are detailed. The piece was directed by Marcelo Delgado with the staging by Ximena Belgrano Rawson, it was performed in the National Cycle of Contemporary Opera of the year 2011. Mon, 01 Jan 2018 00:00:00 GMT https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17127 2018-01-01T00:00:00Z