https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/825 2026-07-30T08:26:10Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/22175 Título: Así nos dicta una pluma: cuadernillos ecuatorianos de música de salón y villancicos (siglos XVIII-XIX) Autor: Palacios, Mariantonia; Estévez Monagas, Jesús Resumen: El presente trabajo surge como el fruto de una mirada detenida sobre un conjunto de viejos papeles de música que hablan de la actividad que desplegaron músicos de una zona no acabada de explorar: el Ecuador. Sucedió que un grupo de manuscritos viajó de este país a Venezuela, hace ya una cincuentena de años, para mostrarse en una exposición de partituras que testimoniaran qué música se había cultivado en las tierras donde residió la Audiencia de Quito, más tarde convertida en República del Ecuador. Se efectuó el viaje de ida. El de regreso, no. Los documentos quedaron retenidos en Caracas y actualmente se conservan en la Biblioteca Nacional de Venezuela. En el congreso de ARLAC realizado en México en el 2024, la musicóloga Mariantonia Palacios presentó una ponencia donde habló de este material que ahora se pone a disposición de la comunidad musical y del público interesado en temas de esta índole bajo el título de Así nos dicta una pluma, tomado de los versos de uno de los cantos que integran el conjunto de siete cuadernillos de música instrumental y vocal del siglo XVIII y de inicios del XIX cultivados en la república ecuatoriana. En coautoría con Jesús Estévez Monagas, Mariantonia Palacios emprendió una tarea inscrita en esa musicología patrimonial que aún caracteriza a la investigación en el continente latinoamericano, para dar debida cuenta de lo que contienen los dichos siete cuadernillos de música que constituyen este libro. 2026-01-01T00:00:00Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/21208 Título: Ars Rediviva: música de la Edad Media y el Renacimiento en Buenos Aires 1966-1976. Un homenaje en el 60° aniversario de su creación Autor: Vineis, Nilda G. (Comp.); Mosca, Julián (Comp.) Resumen: La intención de este libro es poner al alcance de los estudiosos, por primera vez, una rica colección de programas de conciertos, artículos de prensa periódica y registros sonoros inéditos que documentan la historia y la trayectoria del conjunto desde su nacimiento en 1966 hasta el año 1975, el último antes de su disolución. El contenido de esta obra se divide en dos partes. En primer lugar, se presentan las reproducciones facsimilares de los programas de conciertos y de los recortes de prensa periódica, ordenadas cronológicamente. Los elementos cuya datación no ha sido posible constatar se encuentran agrupados en una categoría especial, al cierre de la sección. Se ha ubicado un signo ornamental en forma de f al inicio de cada unidad documental, con el fin de separar de manera visualmente más clara una de otra. En segundo término se encuentra el detalle de los registros sonoros que forman parte de la Colección Vineis, depositados actualmente en el Repositorio Digital de la Biblioteca Central de la UCA para su rápida descarga a través del código QR que figura en las portadillas del libro. Consisten en tomas directas del conjunto efectuadas durante sus presentaciones en auditorios y estudios de televisión, capturadas originalmente en soporte de cinta abierta mediante dispositivos hogareños. 2026-01-01T00:00:00Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/21196 Título: Messiánicas: tres piezas para piano solo Autor: Garzón Charry, Andrés Resumen: La presente obra, compuesta por tres piezas para piano solo, fue concebida a partir del estudio y la aproximación al lenguaje musical de Olivier Messiaen. Por supuesto, la vasta y magistral obra del compositor francés constituye una fuente inagotable de novedad e inspiración, lo cual se evidencia en el tratamiento que realizó en los elementos expresivos de la música en su magistral obra. El ritmo, las alturas y el timbre son algunos de los aspectos más estudiados y desarrollados por el propio Messiaen en su tratado Técnicas de mi lenguaje musical. En él, con notable generosidad, concede a los jóvenes compositores cierta libertad para implementar su sistema musical, ya sea siguiendo fielmente los procesos que él describe o bien explorando posibles innovaciones. En este sentido, la presente obra se centra en la aplicación de su propuesta de organización de alturas —los denominados Modos de transposición limitada—, que constituyen el material principal de sus estructuras melódicas y armónicas. Messiánicas, sin ninguna pretensión, es el título que alude directamente a Olivier Messiaen, del mismo modo —guardando las proporciones— que Heitor Villa-Lobos tituló sus Bachianas brasileiras en homenaje a Johann Sebastian Bach. El propósito aquí no es otro que reconocer la influencia decisiva de la obra del compositor francés en el desarrollo creativo de estas tres modestas piezas para piano, así como en otras composicones surgidas bajo su influjo —entre ellas, obras para piano a cuatro manos y cuartetos de cuerda—, algunas de las cuales fueron distinguidas en los siempre controvertidos concursos de composición. Inspirada en una versátil oferta programática que incorpora referencias a la cultura colombiana, esta obra se estructura bajo los parámetros establecidos por Olivier Messiaen en su libro Técnicas de mi lenguaje musical, texto fundamental para la comprensión de su pensamiento compositivo. En dicha obra, el compositor francés describe el proceso que aplica en su propio lenguaje musical; por esta razón, el proceso creativo de las piezas aquí reunidas se centra en la exploración de los modos de transposición limitada y en ciertos vestigios de los denominados ritmos añadidos, los cuales se entrelazan con algunos géneros musicales andinos colombianos, específicamente el bambuco, el pasillo y la guabina. 2026-01-01T00:00:00Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/21195 Título: Bienaventurados: para cuarteto de cuerdas Autor: Garzón Charry, Andrés Resumen: Bienaventurados es una obra pensada para el formato instrumental de cuarteto de cuerdas (violín I, violín II, viola, violonchelo), estructurada a modo de recorrido sonoro, que pretende resaltar parte de lo que implica la diversidad y riqueza de la música tradicional colombiana: cumbia de la Costa Caribe, joropo de los Llanos Orientales, guabina y bambuco de la región andina y un arrullao del Pacífico con tres variaciones incrustadas como elemento unificador entre secciones. La obra está estructurada a partir de organizaciones sonoras fundamentadas en los modos de transposición limitada de Olivier Messiaen y el uso de diversas técnicas instrumentales modernas que exploran las posibilidades tímbricas del orgánico instrumental y las habilidades interpretativas de sus integrantes. Su propuesta programática se desarrolla en torno a la exaltación de la mezcla de culturas y razas de un país de mestizos, negros, indígenas, mulatos y campesinos, que son, a su vez, los humildes, los que lloran, los perseguidos, los que tienen hambre y sed de justicia mencionados en el Sermón del Monte; aquellos que, con suprema resiliencia, buscan dejar atrás las huellas de la guerra y alcanzar la paz verdadera. 2026-01-01T00:00:00Z