https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/823 2026-06-17T18:36:41Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/21606 Título: Explorando doctorados. Los estudios españoles de posgrado referidos a la danza. Una reseña Autor: Mansilla, Silvina Luz María Resumen: Editado por Beatriz Martínez del Fresno, el libro Tesis en Danza, publicado por la Sociedad Española de Musicología en 2022, ofrece un panorama acerca del modo en que los estudios sobre el arte coreográfico han aumentado exponencialmente en los últimos quince años en España. A partir de once capítulos que son una muestra de las tesis defendidas en ocho distintas universidades de ese país entre 2014 y 2018, se pueden recorrer distintas maneras de enfocar el estudio de la danza, incluyendo además de la musicología, la historia, la filosofía, la literatura, la antropología, entre otras disciplinas. El libro es entonces un aporte colectivo destinado a revelar distintas exploraciones de la danza como objeto de estudio, enfocadas con propósitos éticos, terapéuticos u otros, y asumiendo el abordaje tanto de la práctica artística como de la investigación-acción, entre otras aproximaciones. 2023-01-01T00:00:00Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/21091 Título: Edición post-factum y edición in-progress en música. Los procesos de catalogación de obras de compositores anteriores al siglo XIX y el devenir del editor moderno Autor: Barros, Diego F. Resumen: El presente artículo —que desde una perspectiva sociocultural se enmarca en una serie de indagaciones que se vienen llevando a cabo en torno al proceso de emergencia y consolidación de la figura del editor moderno— tiene por fin explorar algunas de las expresiones que la progresiva consolidación de ese oficio tuvo en el campo específico de la música. En particular, se busca analizar algunos aspectos decisivos con los que esta nueva profesión fue influyendo en los procesos de creación musical en un momento clave de la historia de la cultura occidental: el tránsito hacia la Modernidad. De un modo más concreto, este ensayo apunta a iluminar una posible asociación entre los procesos de exhumación, revisión, autenticación y en especial, catalogación de los que fueron objeto —entre la segunda mitad del siglo XIX y la primera del XX— las obras de varios compositores anteriores a fines del siglo XVIII, con aquella consolidación de la figura del editor. La intención es la de comprobar que la virtual ausencia o bien la aún débil presencia de esta figura a la hora de ser concebidos aquellos corpus de obras, impuso una práctica editorial con características bien distintivas y marcadamente diferentes a las llevadas adelante por los compositores de entrado el siglo XIX (...) 2024-01-01T00:00:00Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/18257 Título: Los trabajos inéditos de Carlos Vega Autor: Suárez Urtubey, Pola Resumen: "Lo peor que le puede ocurrir a un soldado animoso es no tener con quien combatir". Las palabras las escribia Carlos Vega el 6 de marzo de 1932 en carta dirigida al gran arabista don Julián Ribera, con quien mantuvo his-tórica correspondencia que se interrumpió en 1934 con la muerte del investigador español. La frase venía a raíz de que Ribera habia dudado sobre la conveniencia de comunicar a Vega una critica adversa . "NO debió Ud. maestro --continúa-haber dudado un solo segundo en enviarme esa carta en que no está el autor de acuerdo conmigo. Deseo decirle que la critica adversa, en general, no me afecta moralmente de ningún modo. Al contrario, la deseo: si tienen razón para dársela; y si no para polemizar. Yo estoy seguro de no haber firmado contrato con la Verdad y estoy siempre dispuesto a rectificarme, si llega el caso". Y agrega más adelante, agudo como siempre: "Si todo 10 que tiene que objetar [el señor x] es como la muestra, me daré el placer de demolerlo!". Vega tenia por entonces 34 años. Es decir, estaba justamente "en medio del camino de su vida" (1898-1966), en la posesión plena de ese fuego interior que ni los años ni las larguisimas horas de trabajo llegaron a atenuar. Por una ironia, Carlos Vega, que entregó a la imprenta más de quince libros y decenas de articulos musicológicos publicados por diarios y revistas de nuestro pais y el extranjero, no pudo ver editados dos trabajos suyos cuyo contenido lo preocupó durante toda su existencia de investigador. Es curioso recordarlo. En carta del 4 de mayo de 1932, también a Ribera, Vega escribia lo siguiente: "Yo no creo haber acertado en todo lo que hice en el códice peruano [Buenos Aires, 1931]. Todo lo contrario; cuanto más miro, más veo nuevos detalles que pude mejorar. Es una lástima, pero si uno espera dejar las cosas perfectas, la vida se va". y la vida se le fue sin haber puesto punto final a dos de sus grandes pa-siones: la interpretación de las notaciones de la música profana de los siglos XII y XIII (Trovadores, troveros, minneslinger, las laudes, las cantigas) y los orígenes musicales del Tango argentino... 1967-01-01T00:00:00Z https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/17171 Título: Concierto para marimba y orquesta n.°1, de Ney Rosauro : una obra de repertorio Autor: Moreno Yaeger, Nicolás Resumen: Resumen: El presente artículo ofrece sucintamente el origen y destino de algunas obras para percusión escritas por compositores latinoamericanos. Estas creaciones, llamadas «tempranas », fueron concebidas cuando aún el repertorio era bastante escaso y tanto los instrumentos como las técnicas asociadas a su ejecución no se habían desarrollado por completo. Por diversos motivos estas obras tuvieron escasa divulgación en contraposición a otras contemporáneas de creadores norteamericanos o europeos. Un importante hito en la música latinoamericana para percusión fue el primer concierto para marimba escrito por el compositor brasileño Ney Rosauro en 1986, creación validada como obra de repertorio desde Europa por su interpretación en Londres y su registro fonográfico a cargo de Evelin Glennie, lo que le permitió ingresar a los programas de estudio. Gracias a su fuerte contenido idiomático —que brevemente analizamos aquí—, la obra resulta un compendio de recursos atractivos para los intérpretes y este estudio, una instancia de puesta en valor en la que confluyen construcción canónica y pedagogía.; Abstract: This article shows the origin and destiny of some percussion works written by Latin American composers. The creations, defined as “early”, were done when the repertory was scarce, and instruments and techniques were still under development. Because of this and other reasons, these music works were as advertised as other contemporary works from North America and Europe. An important milestone in percussion in Latin American music was the first marimba concerto written by the Brazilian composer Ney Rosauro in 1986. The creation was defined as a repertory in Europe due to its interpretation in England and phonographic recording by Evelin Glennie, leading to access to different studio programs. Its strong idiomatic content makes a compendium of attractive resources for performers. This article analyzes this compendium and discusses how the marimba concerto by Ney Rosauro develops a confluence between canon construction and pedagogy. 2022-01-01T00:00:00Z