https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/3280 2026-04-29T06:04:21Z 2026-04-29T06:04:21Z Rimoldi, Lucas https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/3812 2021-06-11T13:50:44Z 2011-01-01T00:00:00Z

Título: Estrategias de gestión y producción escénica en el teatro independiente argentino de 2001 a 2011 Autor: Rimoldi, Lucas Resumen: Resumen: Este ensayo establece una territorialización de los lenguajes teatrales alternativos como zona específica de la cultura urbana, y los historiza en la tradición de la escena independiente argentina. Analiza el contexto específico de la crisis financiera que eclosionó en 2001 y la producción más reciente, dando cuenta de un periodo tan conflictivo en lo económico como prolífico en lo teatral. Se describen las actividades de gestión y producción escénicas, que incluyen la búsqueda de espacios, subsidios y respaldo institucional, y la implementación de estrategias de difusión y explotación. Estas labores específicas son desarrolladas de manera particular por numerosos teatristas argentinos de entre 30 y 40 años, ya legitimados, incluso a nivel internacional. Estos dramaturgos-actores-directores co-construyen representaciones sociales compartidas, y manifiestan diferentes modalidades estratégicas asociativas, tales como la rotación de roles y el trabajo en colaboración.; Abstract: This essay establishes a territorialization of the alternative theatrical languages as an specific area of urban culture, and historicizes them in the tradition of the independent scene in Argentina. It analyzes the specific context of the financial crisis that hatched in 2001 and most recent production, in order to understand a period so troubled in the economic aspect as prolific in the theatrical. We describe the activities and production stage management, including the searching for spaces, grants and institutional support. Also, the implementation of strategies for promotion and play exploitation. Those are usual activities developed by many argentinian artists between 30 and 40 years old, legitimized even internationally. These playwrights- actors-directors, co-construct shared social representations and show different asociative strategies, such as rotation of roles and collaborative work.

2011-01-01T00:00:00Z Vitse, Marc https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/3813 2021-06-11T13:43:51Z 2011-01-01T00:00:00Z

Título: Un caso de auto-reescritura : El astrólogo fingido de Calderón Autor: Vitse, Marc Resumen: Resumen: La pulcra edición de la Segunda parte de comedias de Pedro Calderón de la Barca por Santiago Fernández Mosquera (Biblioteca Castro, 2007) y la reciente tesis de Fernando Rodríguez-Gallego (2009) sobre las dos versiones de El astrólogo fingido (Zaragoza, 1632 y Madrid, 1637) obligan hoy a una revisión de uno de los casos, tan frecuentes en la producción del dramaturgo madrileño, de reescritura —con miras esta vez a la publicación impresa— de una de sus obras. El examen se centrará, más allá de consideraciones formales y estéticas, en la valoración del alcance ético de las profundas transformaciones sufridas por el personaje del primer protagonista, el falso astrólogo, don Diego de Luna, así como en el análisis de las dos versiones del desenlace.; Abstract: Santiago Fernández Mosquera’s fine edition of the Segunda Parte de comedias de Pedro Calderón de la Barca (Biblioteca Castro, 2007) and Fernando Rodríguez-Gallego’s recent thesis (2009) on the two versions of El astrólogo fingido (Zaragoza, 1632 and Madrid, 1637) make a reappraisal of this particular case of rewriting (a common practice of the Madrid dramatist) more than necessary. The rewriting on this occasion was prompted by desire to print the text. Rather than merely taking into account formal and esthetic considerations, this study is centered on the examination of the ethical reach of the profound transformations suffered by the first protagonist character, the false astrologer, Don Diego de Luna, as well as on a detailed analysis of the two versions of the final outcome.

2011-01-01T00:00:00Z Duplancic de Elgueta, Elena https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/3809 2021-06-11T13:49:04Z 2011-01-01T00:00:00Z

Título: Las escenas espejo en el teatro isabelino : el jardín de Isabel en “La tragedia española” de Thomas Kyd Autor: Duplancic de Elgueta, Elena Resumen: Resumen: Este trabajo busca demostrar cómo la escena de “El Jardín de Isabel” (acto IV, escena ii) en la obra La tragedia española de Thomas Kyd es un ejemplo de una escena espejo. Inicialmente se observa cómo esta escena está laxamente conectada con el resto de la obra y la misma no sufriría un cambio significativo de ser la escena eliminada; la característica de “prescindible” de ésta, es propia de una escena espejo. La escena del Jardín de Isabel es luego estudiada en profundidad para dejar en evidencia cómo resume la obra y la simboliza. El personaje de Isabel es examinado en detalle, siguiendo una sensibilidad pictórica y, a través de una interpretación temática y simbólica, Isabel es presentada como Piedad, Testigo de Justicia Divina y Venganza. Finalmente el espacio es también analizado como locus amoenus al ser inicialmente un lugar de encuentro de los enamorados y locus eremus luego de la maldición de Isabel. Luego del estudio de estos aspectos de esta escena espejo, se pone en evidencia cómo la misma “refleja” los temas centrales de la obra: la verdad se revela con el tiempo, hay que ser paciente y esperar la justicia divina y, por último, la venganza sólo condena al vengador.; Abstract: This paper tries to show how the scene “Isabel’s garden” in Thomas Kyd’s “The Spanish Tragedie” is a mirror scene. First, the scene is shown to be superfluous and only loosely connected to the rest of the act. This is one of the characteristics of mirror scenes. Then, the scene is studied in depth to show how it summarises and simbolises the whole play, another characteristic of mirror scenes. This analysis is done through a study of Isabel’s character following a pictorial sensitivity and interpreted focusing on themes and symbols. Isabel is presented as “La Pieta”, a Witness of Divine Justice, and as Revenge. Space is also analysed as locus amoenus as the garden was originally a meeting place for the lovers and, later as locus eremus, after Isabel’s curse. After the analysis of the different components of this mirror scene, it is evident how it “reflects” the central themes of the play: truth is revealed in time, patience will be rewarded by divine justice and, finally, revenge only condemns the avenger.

2011-01-01T00:00:00Z Dubatti, Jorge https://repositorio.uca.edu.ar/handle/123456789/3808 2021-06-11T13:45:32Z 2011-01-01T00:00:00Z

Título: Construcciones científicas del teatro: la pregunta epistemológica en los estudios teatrales Autor: Dubatti, Jorge Resumen: Resumen: El artículo afirma que en la Teatrología argentina de los últimos años ha crecido la conciencia y la responsabilidad de los investigadores respecto de la pregunta epistemológica. Se llama base epistemológica para el estudio teatral a la elección de las condiciones de conocimiento que determinan los marcos, las capacidades y las limitaciones teóricas, metodológicas, historiológicas, analíticas, críticas y pedagógicas de un investigador ante su objeto de estudio. La determinación de la base epistemológica depende del posicionamiento consciente del investigador respecto de su relación científica con el teatro. El artículo afirma que diferentes líneas científicas construyen concepciones del teatro diferentes. Finalmente se describe la base epistemológica de la Filosofía del Teatro, disciplina de innovación en los estudios teatrales de la Argentina.; Abstract: This article asserts that, in recent years, Argentine Theatrologie researchers have increased consciousness and responsibility on the epistemological question. Dubatti calls epistemological basis for theatre studies the choice of knowledge conditions that determine the theoretical, methodological, historiological, analytical, critical and pedagogical frameworks, capabilities and limitations to access its object of study. The determination of epistemological basis depends on the researcher’s conscious positioning of its scientific relationship with theater. The article states that different scientific lines construct different conceptions of theater. Finally, it describes epistemological basis of Philosophy of Theatre, discipline of innovation in theater studies from Argentina.

2011-01-01T00:00:00Z